Несмотря на ощутимый исторический колорит, королевское рококо имеет такое же значение в современной моде, как и вычурный стиль одежды в стиле барокко. Конечно, симбиоз исторического гламура и новых экстравагантных тенденций — это нечто особенное, но он имеет свой смысл существования.
Стиль рококо в современной одежде
Стиль рококо в одежде, дизайне интерьера и культуре в целом зародился в великолепные времена правления французского монарха Людовика XV. В то время царила атмосфера чувственности и кокетства, женственности и элегантности.
На смену помпезному и экстравагантному барокко пришли утонченность и изящество. Эпоха рококо — это дань романтизму, культ молодости и грации, восхищение вечной красотой чистой любви, девственной нежности и романтики.
Историческое фешн путешествие
После слишком выразительных цветов, причудливых фасонов и громоздких стилистических конструкций барокко новая тенденция принесла с собой изысканность и свежесть. Платья отличались гармонией, реалистичностью форм и особой элегантностью. Предпочтительными цветами были теплые, темные пастельные оттенки.
Женщины, которым посчастливилось испытать на себе все прелести этого стиля, выглядели как настоящие куклы: хрупкие и нежные. Юбки всегда были многослойными. С каждым годом подол платья раскрывался все больше и больше, как бутон розы.
Невероятные идеи «эпохи женственности»
Стиль одежды барокко сильно отличался от стиля рококо, но у обоих была одна общая черта: предпочтение дорогих, структурированных тканей. Аксессуары из атласа, шелка, парчи, бархата или меха всегда были в моде.
В то же время юбка была дополнена фасцинатором, благодаря которому она выглядела богато и стильно. Мешковатость юбок искусно сочеталась с их короткой длиной.
Это позволяло очаровательным дамам демонстрировать красоту и изящество своих ног. Для этого даже была изобретена специальная обувь со смещенным каблуком. Каблук нависал над задней частью пятки, что было не совсем удобно. Однако сама ступня выглядела меньше.
Мода рококо
Название этого стиля французское и означает «украшение в форме раковины». Стиль рококо характеризуется изящным декором, утонченностью, хрупкостью, чувственностью и определенной изысканностью. В этом стиле нет прямых линий, они изогнутые и плавные. Хотя рококо представляет собой отход от королевской помпезности, он является отражением аристократической моды, которая закончилась после Французской революции. Идеалом в этой тенденции считается элегантный силуэт. Как женская, так и мужская одежда XVIII века предполагала изысканные манеры, диктовала определенные движения и походку, которые оттачивались под чутким руководством мастеров и знатных господ. Буржуазия занимала довольно высокое положение в обществе, но была отделена от аристократии хорошими манерами. XVIII век считается веком джентльменства, менуэта, пудры и кружев.
Несмотря на ощутимый исторический колорит, королевское рококо имеет такое же значение в современной моде, как и вычурный стиль одежды в стиле барокко. Конечно, симбиоз исторического гламура и новых экстравагантных тенденций — это нечто особенное, но он имеет свой смысл существования.
Итак, давайте рассмотрим наиболее важные качества и характеристики, составляющие суть этого стиля:
- Тонкая талия, которая в 90% случаев формируется благодаря жесткому корсету;
- Неестественность и некая театрализованность по-особому преподносились. Все элементы образа немного преувеличены, утрированы, начиная прической и заканчивая количеством оборок на юбке;
- Белые чулки и перчатки всегда должны дополнять ансамбль в стиле рококо;
- Веер с причудливой отделкой (бахрома, мех, кружевные вставки и целая плеяда рюш);
- Любовь к живым и искусственным цветам, которые украшали не только наряды, но и аксессуары, прическу и даже лицо. Особый шик – роскошные диадемы из золота и серебра инкрустированные драгоценными и полудрагоценными камнями, жемчугом, кораллами;
- Пышные подолы платьев, которые становились еще массивнее за счет огромного количества всевозможных рюшей, бантиков, цветочных композиций;
- Шлейф пришивали не ко всем нарядам, а только к самым торжественным, «особым». Декор прикрепляли к линии плеч или цепляли чуть ниже уровня талии;
- Излишняя женственность, акцент на слишком тонкой талии, неестественном переходе от линии талии к бедрам. Этот нюанс сильно повлиял и на мужскую моду эпохи рококо;
- Асимметрия присутствовала во всем (прическах, нарядах, аксессуарах);
- Рукава обязательно сужаются к локтям. Обязателен декор в виде каскада лент, позументов и кружевных оборок;
- Особый акцент на нижнем белье.В силу искаженных конструкций платьев, элементы нижнего белья зачастую открывались взору окружающих. Чтобы выглядеть соблазнительно и кокетливо дамы подыскивали интимные наряды, которые не стыдно продемонстрировать. Белье украшали вышивкой, драгоценными камнями, золотой нитью. Основной материал – шелк и кружево.
Основные идеалы стиля рококо
Другими словами, стиль рококо называется галантностью. Позже XVIII век также называли веком лаванды, менуэта, кружев и пудры. Наиболее важными силуэтами были узкие плечи, небольшая талия, круглые бедра и короткая стрижка. Все костюмы, включая мужские, выглядели в то время очень женственно и элегантно, что считалось последней модой и высоко ценилось обществом.
Преимущества стиля рококо
Стиль рококо имел свои преимущества. Прежде всего, этот стиль позволит женщине, одевающейся подобным образом, выглядеть максимально женственно и привлекательно. Таким образом, вы всегда будете выглядеть хорошо. Одежда в стиле рококо сделает вашу талию более тонкой, чем она есть на самом деле, а плечи и руки будут выглядеть стройнее. Если вы хотите выделиться из толпы, в вашем гардеробе должно быть хотя бы одно платье в стиле рококо.
Мужской костюм первой половины 18-го века
Если вы помните из литературы и истории, представители сильного пола отдавали особое предпочтение красивой одежде и были ничуть не хуже дам. В европейской мужской моде XVIII века обязательным атрибутом была белая хрустальная рубашка из тонкой ткани. У него были кружевные рукава с кружевными манжетами и разрезом. Спереди оно было украшено оборкой из кружевных оборок. В качестве жакета носили бархат. Она была узкой, перьевой, из блестящей шелковой ткани, с длинными рукавами, прикрепленными во многих местах по локтевым швам. Как правило, веста покрывалась вышивкой. Застежки крепились от талии до середины груди так, чтобы не закрывать дзабо. Позже она стала курткой без рукавов, а спина была сделана из другой ткани — сукна — и стала называться «вестон» или «вестон», а на другой стороне канала — «вескоут».
Мужской костюм второй половины 18-го века
Костюм состоял из синего суконного фрака, короткого желтого жилета, кожаных брюк, сапог с высокими отворотами и круглой шляпы. Кстати, фрак первоначально считался основной деталью конной одежды, но позже стал популярен в Европе как повседневная одежда для представителей высших классов. Однако он не должен был носить с ним меч. Для пошива хвоста использовались темные ткани, в том числе шелк. Она была вертикальной, а в некоторых моделях воротник был откинут и спускался от талии над изогнутым низом.
Если проследить за мужской модой второй половины XVIII века, то можно обнаружить, что фрак подвергался постоянным изменениям. Еще одним элементом гардероба английского происхождения, который вошел в моду в Европе в этот период, был редот. Эта верхняя одежда имела прямой низ и воротник. Первоначально реддот, как и фрак, использовался в качестве сбруи. Еще одной особенностью одежды во второй половине XVIII века стало то, что рубашки стали более простыми: Манжеты стали более узкими, а джембе — менее мешковатым и объемным. В дополнение к белым носкам мужчины теперь носили полосатые шерстяные носки. Кстати, полоски были очень популярны для пошива пальто. Были и более короткие (без дна) жилеты. В качестве обуви мужчины носили мягкие туфли с большими металлическими пряжками, а в качестве сапог для верховой езды — ботфорты.
Пышные наряды и щеголи-петиметры
Костюм Петра I. Повседневный кафтан, камзол. Полушелк, шерстяная ткань, льняная лента, бахрома.
Рококо сегодня
Несмотря ни на что, женщины всегда хотели выглядеть молодо и красиво. Это желание во многом способствовало тому, что одежда восемнадцатого века снова входит в моду.
Слегка модернизированный, но сохранивший черты эпохи упадка французской монархии:
- тонкую талию, сформированную, чаще всего, при помощи корсета;
- значительную долю ненатуральности (подчеркнутая аристократическая бледность, и гипертрофированные формы нарядов);
- дополнительные элементы в виде чулок, перчаток или митенок;
- всевозможные веера и кружева;
- обилие цветов в самом наряде и в дополнениях к нему;
- пышные подолы;
- асимметрию.
Конечно, рококо не является повседневным стилем в современной моде. Но он прекрасно подходит для всевозможных торжеств и праздников (свадьбы, дни рождения, выпускные вечера), которые должны быть запоминающимися.
Современные наряды родом из XVIII столетия
В отличие от европейской моды почти трехсотлетней давности, современные дизайнеры, обращающиеся к этой эпохе, предпочитают не светлые пастельные тона, а насыщенные, темные оттенки. В моде коричневый, серый, синий с серебром, золотой и даже черный.
А основные формы платьев — главного предмета одежды — остались практически неизменными. Узкая талия и открытые плечи по-прежнему в моде.
Что касается покроя, то тенденция сохраняется:
- Платье – «перевернутый бокал». Модель с затянутым верхом (чаще всего используется корсет) и широким низом на каркасе.
- «Ватто» или контуш – цельнокроеная широкая модель с узкими плечами со складками на каркасе и особым оформлением спины. Кстати, свое название платье получило вовсе не из-за особенностей покроя, а по имени известного художника, который частенько рисовал знаменитостей в подобной модели.
- «Полоньез» – с большим количеством отделки в виде оборок, рюшей и различного искусственного декора.
- Платье рубашечного покроя – прямая модель с пояском, который выделяет талию, складками в районе груди и длинной юбкой, смещенной назад.
Материалы
В платьях-рубашках с высоким вырезом «характерное» искажение пропорций силуэта создается за счет использования каркасных юбок с карманами и объемными складками. Модели с декольте сглаживают весь образ расклешенными юбками с многочисленными оборками.
Популярна вышивка золотыми металлическими нитями, украшенная камнями, жемчугом, стразами и аппликациями в виде геометрических фигур. Самым элегантным считается узор рокайль — золотой завиток (название рококо происходит от слова раковина, которую выбрали дизайнеры). Многие кружевные узоры на одежде по-прежнему в моде.
В моду также вошли элегантные банты и короткие накидки.
Аристократический образ можно прекрасно сочетать с обувью с заостренными носками и каблуками. Оба они являются изобретениями эпохи расцвета рококо во Франции. Туфли можно заменить ботинками, сапогами по щиколотку или ботильонами.
Туфли могут быть простыми или украшенными шелковыми и кружевными орнаментами.
Рококо – стиль юности и праздника
В современном мире почти невозможно увидеть рококо в его первозданном виде. Кроме танцев с масками. Но многие детали используются и сегодня. Этот стиль элегантный и праздничный и в основном предназначен для особых моментов в жизни, например, платье невесты в этом стиле выглядит очень красиво.
Рококо для невесты
В период расцвета и юные красавицы, и пожилые дамы одевались одинаково и выглядели одинаково молодо. Одним из самых популярных фасонов было платье «перевернутый бокал» с узким открытым верхом и расклешенным низом. Тугой корсет и широкая юбка подчеркнут и уменьшат талию и скроют полные бедра или очень стройные ноги.
Используйте его, когда хотите подчеркнуть женственность и сексуальность.
Кому не стоит выбирать данный стиль
Рококо — это игривый, воздушный стиль, как и эпоха, в которую он был создан. По этой причине он не подходит для современного делового мира. Избыток рюшей, бантов, вышивки и украшений будет выглядеть нелепо на серьезной деловой встрече; также следует помнить, что нежные рюши и открытые декольте больше всего подходят девочкам-подросткам, а дамам постарше лучше воздержаться от такого легкомысленного образа.
Современный рококо
Открытые плечи и подчеркнутые талии снова в моде в 2016 году. Нежные оборки, кружева и банты, характерные для моды XVIII века, теперь украшают современные блузки и рубашки. Корсеты на платьях выглядят эффектно. Утонченная сексуальность одежды — это то, что будет популярно в любое время.
Современные дизайнеры нарушают традиции и используют в своих коллекциях не только пастельные цвета, но и более насыщенные тона: коричневый, серый, терракотовый. Сегодня платья в стиле рококо включают такие фасоны, как перевернутая чаша, плиссированное платье Ватто, когда ткань свисает вниз в виде шлейфа, и полонезийское платье (с бантами, рюшами, оборками и цветами).
Звезды в тренде
Блеск и гламур этого стиля как нельзя лучше подходят для сценических костюмов. Костюмы с элементами рококо можно увидеть на таких поп-звездах, как Мэрайя Кэрри и Леди Гага. Мадонна совершенно потрясающа в роли королевы Марии-Антуанетты в год ее юбилея.
Дизайнеры выбирают рококо
Ralph Lauren активно внедряет в свои коллекции мотив rocaille, который выглядит как элегантный золотой цилиндр, а обувь Marc Jacobs выглядит так, будто она попала прямо из Франции 18 века.
Элементы рококо можно найти в коллекциях таких дизайнеров, как Dolce & Gabbana, Westwood и Galliano. Этот стиль можно найти в свадебных коллекциях Stellade Libero.
Рококо — это нежность и роскошь одновременно. Если вы выберете одежду в этом стиле, можете быть уверены, что восхищенные взгляды не покинут вас до конца вечера.
Образ в стиле рококо. Стиль Рококо
Как и барокко, рококо описывается как королевский стиль. Однако, в отличие от всех других стилей, предшествовавших ему, рококо не был чисто придворным искусством. Искусство рококо во Франции обычно ассоциируется с именем короля Людовика XV и периодом его правления (1720-1765). Рококо часто ассоциируется с последней фазой барокко. Однако это чревато потерей существенного различия и стилистической независимости между барокко и рококо. Оба стиля одинаково богаты роскошным декором, но если барокко отличается динамичностью, напряженностью и противоречивостью, то рококо более расслаблен, изящен, причудлив и легок. Барокко напоминает большой театр, полный торжественных и помпезных зрелищ; рококо — тоже театр, но почти камерный. Театральные действия камерные, более интимные, образные, с неким иронично-эротическим подтекстом.
Рококо отличается от предыдущей эпохи тем, что почти все предшествующие стили сначала возникли прежде всего в архитектуре и только потом распространились на внутреннее убранство, одежду, мебель, декоративно-прикладное искусство, живопись, скульптуру и т. д. Стиль рококо не нашел отражения в наружной архитектуре, но почти сразу возник как интимный стиль интерьера дворца и аристократических интерьеров гостиных и будуаров. В центре появления нового стиля находятся не формальные интерьеры дворцов и гостиные частных резиденций, где хозяйки создают новый аристократический образ и стиль жизни со своими правилами поведения и искусства. Это элегантное и рыцарское искусство, призванное обеспечить вечный праздник жизни в аристократических салонах, напоминающий маскарад, строго следует модным тенденциям, продиктованным самыми важными фаворитками короля: маркизой де Помпадур, мадам Дюбари и Марией Лессинской. Женщина, ее образ, ее капризы, ее требования — вот в чем фокус нового стиля. Поэтому основные характеристики стиля рококо определяются не предметно-пространственной средой и убранством государственных и официальных покоев, а убранством и меблировкой будуаров, которые наполняются произведениями прикладного искусства, платьями, рыцарскими манерами и новыми требованиями к этикету.
Стиль 19 века в одежде. Эволюция женского платья в XIX веке
Часто считается, что женщины XIX века должны были носить огромные кринолиновые платья. Действительно, модный силуэт в XIX веке постоянно менялся, и кринолин был в моде с 1851 по 1867 год (после двух Всемирных ярмарок).
Три платья императорского периода, 1810 год: В целом, платья 1790-х и первой половины 1820-х годов почти не отличались по покрою. Это были широкие, легкие платья с высокой талией, узкой юбкой, пышными рукавами или прямыми длинными рукавами. Вырез был относительно низким, квадратным или округлым. Цвета были в основном светлые и пастельные, но также и яркие.
Платья 1830-х годов стали короче (длиной до щиколотки) и получили рукава «буйвол». Под платье была добавлена специальная подкладка. Вырез стал более скромным. Цвета по-прежнему имперские, в основном яркие. Талия высокая, но уже не чуть ниже лифа. Юбка немного шире, с подкладкой.
В 1840-х годах началась эпоха романтизма. Платья сейчас в основном цветные, темных или светлых тонов. Белый цвет остается для свадеб, а платья светлых тонов предназначены для официальных мероприятий. Юбка снова удлиняется до пола, а лифы постепенно исчезают по краям. Талия четко очерчена, фигура сбалансирована и не чрезмерно подтянута.
Наконец, в 1850-х годах появился кринолин. Первоначально это была жесткая юбка из конского волоса, который сильно накрахмаливали для придания формы. Рукава были широкими и отделаны рюшами и кружевами. В середине 1950-х годов кринолин был преобразован в стальной каркас с подпругой. Бахрома (покрывающая все платье на некоторых моделях) и бахрома были частью моды. Стали популярны клетка и полоска. В то же время появились искусственные красители, и разнообразные яркие цвета стали популярны в одежде.
В 1860-х годах носили кринолиновые платья с узкими рукавами. Платья шились с разными, взаимозаменяемыми лифами — полностью закрытыми для дня, с открытыми руками и плечами для вечера. Чаще всего под модой девятнадцатого века понимают моду зрелого романтизма 1850-1960-х годов. Именно период Гражданской войны в Америке подарил нам множество элегантных костюмных фильмов. (Например, абсолютно элегантные костюмы в «Унесенных ветром» и в минисериале «Север и Юг»).
В 1870-х годах кринолин был заменен жгутом. Юбка узкая спереди и по бокам; сзади к ягодицам прикреплена небольшая подушечка — эта конструкция является лифом. В этом фасоне можно уловить волну моды XVIII века — стиль нео-коко. Турнирное платье имеет сходство с польским костюмом, который был популярен в XVIII веке. Век. Рукава узкие, а вырез горловины квадратный, что соответствует моде прошлого века. Для украшения используются ленты и рюши.
Стиль рококо в интерьере. История стилевого направления
Он считается продолжением другого художественного направления, барокко, которое переживало кризис в начале XVIII века. Для обоих направлений — барокко и рококо — характерны показность и обилие витиеватых деталей, хотя рококо отличается более тонкой цветовой палитрой. Он берет свое начало в искусстве (особенно в украшении аристократических домов), которое наполняло салоны и дома аристократов очарованием. Помимо интерьеров, стиль нашел отражение в архитектуре, музыке и поэзии, но и сегодня он присутствует в дизайне интерьеров, хотя и не так активно, как 300 лет назад.
Красивый дизайн интерьера в стиле рококо
Интерьер в стиле рококо
Дерево в интерьерах рококо
Сравнение между рококо и барокко полезно для таблицы:
— Сочетание реальности и иллюзии,
